Es un movimiento intelectual, filosófico y cultural europeo estrechamente ligado al Renacimiento cuyo origen se sitúa en el siglo XIV en la península Itálica (especialmente en Florencia, Roma y Venecia) en personalidades como Dante Alighieri, Francesco Petrarca y Giovanni Boccaccio.
2. Concepto
tiene varios usos. Se trata, por ejemplo, de la doctrina que se basa en la integración de los valores humanos. A su vez, puede hacer referencia a un movimiento renacentista, a través del cual se propuso retornar a la cultura grecolatina para restaurar los valores humanos.
3. Representantes. Obra
Dante Alghieri(1265 - 1321); aunque vivió en la edad media, este italiano es considerado por algunos estudiosos como primer humanista, por haber escrito la obra ``la divina comedia´´
Erasmo de rotterdam(1466 - 1536); de origen holandés, fue el principal exponente del humanismo, dominando el griego y el latín. su obra mas famosa es``Elogio a la locura, una critica al abuso de las autoridades eclesiásticas´´
Nicolas maquiavelo(1469 - 1527) fue un importante pensador italiano, quien creía en el valor de la libertad y el auto gobierno. su obra mas reconocida ``El Príncipe´´
4. Importancia y trascendencia en la Edad Moderna.
El Renacimiento fue un proceso de transformación cultural que revirtió la condición de estancamiento y oscurantismo científico propiciada en Europa durante la Edad Media. Rompió con casi todos los conceptos e instituciones más importantes de aquel período. Mientras el Medioevo se concentraba en Dios y en el mundo divino, el Renacimiento ponía al hombre en el centro del universo, y se concentraba en el hombre y en el mundo tocado por él. Si el primero instaba a los hombres a juzgarlo todo por medio de la fe y la autoridad de la Biblia y de los filosófos de la antiguedad clásica, ya que la fe podía conceder un lugar privilegiado junto a Dios, es decir, la salvación, el segundo introducía a la razón como el medio por el que los hombres debían interpretar y analizar todas las cosas, para alcanzar por medio de ella el conocimiento y aumentar el poder de sí mismos sobre el entorno universal, extendiendo los límites del imperio humano sobre los territorios de la naturaleza.
Por consiguiente podemos considerar que el Renacimiento fue la base de la Filosofía y de la Ciencia Moderna. Sus efectos fueron incomparablemente buenos: la civilización occidental, que en la Edad Media era muy inferior culturalmente a a la civilización árabe islámica y a las civilizaciones de Oriente, se transformó, en los únicos seis siglos que transcurrieron hasta la actualidad, en un organismo de Cultura y de Ciencia muchísimas veces superior.
5. El Renacimiento Musical
Música renacentista del siglo XV y XVI. Compositores. Estilo. El término Renacimiento no es aplicable a la música como a otras artes, ya que la música de los siglos XV y XVI ni supuso una ruptura con la tradición musical anterior, ni significó un intento de hacer renacer formas procedentes de la antigüedad clásica.
6. Concepto
La música del Renacimiento o música renacentista es la música clásica europea escrita durante el Renacimiento, entre los años 1400 y 1600, aproximadamente.
7. Representantes. Obra
Compositores de prestigio internacional[editar]
- Martin Agricola (1486-1556)Nació en Świebodzin, al este de Brandeburgo, y fue el hijo de un agricultor adinerado. Fue autodidacta, aprendiendo los fundamentos de los conocimientos musicales por sus propios medios, hasta que en 1524 consiguió un puesto como cantor y maestro de música en la principal escuela protestante de Magdeburgo (en la antigua Prusia), ciudad donde permanecería hasta su muerte. En su obra Música instrumentalis deudsch ("Instrumentos musicales alemanes") de 1529, que a pesar de su título políglota está escrita íntegramente en alemán, Martin afirma que, aunque no tuviera preparación musical académica, continuaba aprendiendo el arte de la música por cuenta propia al mismo tiempo que ejercía como profesor. Dicha obra es especialmente relevante no sólo por su excelente capacidad musical, siendo uno de los trabajos más importantes de organología y aportando una valiosa información sobre la música de su tiempo, sino también por el marcado estilo alemán que posee, tomando influencias de los escritos contemporáneos de la época. Fue reimpresa en el año 1896 en Leipzig. Martin Agricola entabló una gran amistad con Georg Rhaw, senador de Wittenberg, el cual imprimió la mayor parte de sus trabajos.Sus obras teóricas son las de mayor interés, pero tampoco se deben olvidar las obras musicales, donde destaca la gran cantidad de composiciones de música coral, y siendo el primero en armonizar en cuatro partes el canto coral Ein' feste Burg de Martín Lutero. Fue un escritor de gran influencia en todos los aspectos de la teoría musical, ideando un nuevo sistema de notación para el laúd que sustituía a latablatura antigua, y siendo muy influyente en las escuelas de pensamiento de dicho instrumento.En la actualidad, la ciudad de Magdeburgo posee en su honor una calle con su nombre.
- Gregor Aichinger (1564-1628) Se dice que es el creador de el canto gregoriano. Es probable que naciera en Ratisbona, pero otras fuentes lo datan en 1565.1Fue uno de los primeros alemanes en recibir educación musical italiana junto con Hans Leo Hassler. Fue alumno de Andrea Gabrieli pero también recibió educación de Orlando di Lasso. Desde 1590 habría sido organista del patricio Jacobo Fugger en Augsburgo. Visitó Roma en 1599. Su desarrollo musical tuvo la gran influencia de la escuela veneciana, especialmente por Gabrielli. En 1601 o en tiempos cercanos a ese año, regresó a Augsburgo y estuvo de nuevo al servicio de Fugger. Tras la muerte de su padre dejó la música.La mayor parte de sus obras son música religiosa, entre las que se encuentran sus Sacrae cantiones (Canciones sacras), y susCanzonette spirituali (cancioncillas espirituales), misas y Lieder espirituales. Destacan sus publicaciones:
- Elias Nicolaus Ammerbach (1530-1597) fue un organista Alemán y arreglista de música para órgano de la música del renacimiento. Publicó el libro más antiguo de música para órgano en Alemania y se encuentra entre los compositores con el nombre de coloristas.Nació en Namburgo, estudió en la Universidad de Leipzig (1548-49) y fue posteriormente contratado como organista en la Iglesia de Santo Tomás (Leipzig) en Leipzig, probablemente toda su vida. Se casó tres veces (sus dos primeras mujeres fallecieron). De acuerdo con el prefacio de su publicación de tablatura para órgano de 1571, viajó a países extranjeros para estudiar pero no hay especificaciones.Ammerbach desarrolló un método de notación musical para teclado, conocido como tablatura, que fue adaptada específicamente para órgano. Su método se divulgó con el nombre de la "nueva tablatura alemana para órgano" y contenía escalas de tonos con símbolos rítmicos por encima.No se sabe ciertamente si Ammerbach fue compositor; si lo fue, no firmó sus partituras. Sus publicaciones de música en tablatura incluyen arreglos de muchos compositores populares de mitad del siglo XVI, incluyendo Ludwig Senfl, Heinrich Isaac, Josquin des Prez, Clemens non Papa, Orlande de Lassus y otros; Lassus está particularmente muy bien representado gracias a su fama extraordinaria y su presencia n Alemania (estuvo en Múnich entre 1563 y 1594). La mayor parte de la música en las colecciones de Ammerbach tienen impresos títulos en alemán mientras que la sacra permanece en latín. En su última publicación (1583) incluye una cantidad considerable de madrigalesitalianos arreglados para teclado.
- Thoinot Arbeau (1520-1595)es el anagrama con que se conoce a Jehan Tabourot, sacerdote católico, canónigo de Langres, recordado por su manual de danzas Orchésographie.Este manuscrito fue publicado por primera vez en 1588 y reimpreso en 1589 y 1596. Contiene instrucciones detalladas para numerosos estilos de danza como branle, gallarda y pavana, así como secciones cortas acerca de música militar, tambores y marchas, y algunos aspectos de formas de danza como la Danza de Morris, la Canarie (danza de las Islas Canarias), la allemande, courante y basse danse.Orchesographie es la principal fuente de información sobre la danza renacentista. Está disponible en Internet como facsímil y texto, (originalfrancés) y existen traducciones al inglés efectuadas por Mary Stewart Evans.El manual contiene numerosas descripciones de danzas y músicos. También muchas tabulaciones de danzas en las que las instrucciones para los pasos están asociadas a las notas musicales (lo que a menudo no se muestra en las ediciones modernas), constituyendo en su tiempo una significativa innovación en relación a la notación de la danza.
- Jacques Arcadelt (ca.1504-1568)Se conoce poco de su juventud, probablemente nació en Lieja y se sabe que estuvo en Roma alrededor de 1539, ´época en que fue miembro de la Capilla Juliana. Muy poco después ingresó a la Capilla Sixtina, donde es nombrado "magister puerorum" (Maestro del coro de niños), y luego es promovido a Maestro de Coro. Durante ese tiempo, publicó cuatro de sus seis libros de madrigales para cuatro voces. Alrededor de 1553, volvió a Francia, donde pasó el resto de su vida. En 1557 publicó un libro de Misas, dedicado a su patrón, Charles de Guise, Cardenal de Lorena, de quien Arcadelt fuera Maestro de Capilla.El estilo de Arcadelt es refinado, puro, melodioso y simple, y su música fue inmensamente popular en Italia y Francia por más de cien años. Su primer libro de madrigales fue reimpreso 34 veces, un récord espectacular para la época. Otra medida de su popularidad fue la frecuencia con que piezas anónimas le eran atribuidas. Posiblemente tal popularidad se debió a su gusto por capturar el espíritu musical italiano y unirlo con la perfección técnica del estilo armónico y polifónico franco-flamenco. Adicionalmente, escribió canciones pegadizas, que son fáciles de cantar.Su más famoso Madrigal es el delicioso "Il bianco e dolce cigno" (El Blanco y dulce cisne), que es notable por su claro fraseo, exquisita cantabilidad. y uso inteligente de las repeticiones.El estilo de este madrigal influyó en las siguientes generaciones de compositores madrigalistas, incluyendo a Palestrina.
- Thomas Ashwell (c. 1478-c. 1527)fue un compositor renacentista. Fue un gran polifonista y, quizá, maestro de John Taverner.Fue admitido como miembro del coro de la Capilla de San Jorge en 1491, por lo que se supone que debió de nacer en torno a 1478. No se conocen más datos de sus primeros años de vida. Permaneció en San Jorge hasta 1493. Se sabe que fue cantor en el Tattershall College de Lincolnshire en 1502 y 1503. En 1508 tuvo un cargo importante en la catedral de Lincoln y en 1513 estuvo a cargo de los niños cantores en la catedral de Durham y compuso música para la Lady Chapel de esta catedral, pero no se conservan partituras de estas obras.El archivo catedralicio de Durham conserva un documento en el que se señala cómo el sucesor de Ashwell comenzó a cobrar las rentas de su cargo en 1527, lo que indicaría que Ashwell murió en esa fecha.
- Hugh Aston (ca.1485-1558)
- Pierre Attaingnant (ca.1494-ca.1551)
- Bálint Bakfark (1507-1576)
- Adriano Banchieri (1568-1634)
- Rufino Bartolucci (1475-1550)
- Juan Bermudo (ca.1510-ca.1565)
- Gilles Binchois (ca.1400-1460)
- Antoine Brumel (ca.1460-ca.1520)
- Hans Buchner (1483-1538)
- John Bull (ca.1562-1628)
- Antoine Busnois (ca.1433-1492)
- William Byrd (ca.1543-1623)
- Antonio de Cabezón (1510-1566)
- Giulio Caccini (ca.1545-1618)
- Thomas Campion (1567-1620)
- Marchetto Cara (ca.1470-ca.1525)
- Eustache du Caurroy (1549-1609)
- Emilio de Cavalieri (ca.1550-1602)
- Girolamo Cavazzoni (o Hieronimo d'Urbino) (ca.1520-ca.1577)
- Pierre Certon (ca.1515-1572)
- Jacob Clemens non Papa (ca.1510-ca.1555)
- Loyset Compère (ca.1445-1518)
- William Cornysh (ca.1468-1523)
- Guillaume Costeley (ca.1530-1606)
- Richard Davy (ca.1467-ca.1516)
- Josquin Des Prés (ca.1440-1521)
- Girolamo Diruta (1561-ca.1610)
- John Dowland (1563-1626)
- Guillaume Dufay (ca.1400-1474)
- John Dunstable (ca.1390-1453)
- Juan del Encina (1469-ca.1533)
- Pedro de Escobar (ca.1465-ca.1535)
- Giles Farnaby (1560-1640)
- Richard Farnaby (1594-1623)
- Robert Fayrfax (1464-1521)
- Gaspar Fernández (ca.1565-1629)
- Constanzo Festa (ca.1490-1545)
- Walter Frye (ca.1450-1475)
- Andrea Gabrieli (ca.1510-1586)
- Giovanni Gabrieli (ca.1557-1612)
- Vincenzo Galilei (1520-1591)
- Jacobus Gallus (1550-1591)
- Claude Gervaise (fl. 1550)
- Carlo Gesualdo (1566-1613)
- Orlando Gibbons (1583-1625)
- Nicolas Gombert (ca.1495-ca.1560)
- Claude Goudimel (ca.1510(14)-1572)
- Pierre Guédron (ca.1570-ca.1620)
- Francisco Guerrero (1528-1599)
- Charles Guillet ( fin siglo XVI-1654)
- Jean Guyot de Châtelet (1512-1588)
- Lupus Hellinck, (1493 o 1494 - ca.1541)
- Paul Hofhaimer (1459-1537)
- Sigismondo d'India (ca.1580-1629)
- Marc Antonio Ingegneri (ca.1547-1592)
- Heinrich Isaac (ca.1450-1517)
- Clément Janequin (ca.1485-1558)
- John Jenkins (1592-1678)
- Jacobus de Kerle (1531-1591)
- Leonhard Kleber (ca.1495-1556)
- Pierre de La Rue (ca.1460-1518)
- Roland de Lassus (u Orlando di Lasso) (1532-1594)
- Claude Le Jeune (ca.1530-1600)
- Leonhard Lechner (ca.1553-1606)
- Alonso Lobo (1555-1617)
- Luzzasco Luzzaschi (ca.1545 -1607)
- Filipe de Magalhaes (1571-1652)
- Giorgio Mainerio (ca.1535-1582)
- Pierre de Manchicourt (ca.1510-1564)
- Jachet de Mantoue (1483-1559)
- Luca Marenzio (ca.1553-1599)
- Claudio Merulo (1533-1604)
- Luis de Milán (ca.1500-1561)
- Philippe de Monte (1521-1603)
- Claudio Monteverdi (1567-1643)
- Cristóbal de Morales (ca.1500-1553)
- Thomas Morley (ca.1557-1602)
- Robert Morton (ca.1430-ca.1479)
- Jean Mouton (ca.1459-1522)
- Alonso Mudarra (ca.1510-1580)
- Giovanni Maria Nanino (ca.1543-1607)
- Luys de Narváez (ca.1500-1555)
- Hans Neusidler (1508/09-1563)
- Jacob Obrecht (1457/8-1505)
- Johannes Ockeghem (ca.1410-1497)
- Caspar Othmayr (1515-1553)
- Diego Ortiz (ca.1510-ca.1570)
- Pierre Passereau (ca.1503-1557)
- Giovanni Pierluigi da Palestrina (1526-1594)
- Francisco de Peñalosa (ca.1470-1528)
- Jacopo Peri (1561-1633)
- Claude Petit Jean (fl. 1562-1592)
- Peter Philips (ca.1560-1628)
- Constanzo Porta (ca.1528-1601)
- Jacob Praetorius l'Ancien (?-1586)
- Michael Praetorius (1571-1621)
- Paolo Quagliati (ca.1555-1628)
- Sebastián Raval (ca.1550-1604)
- Cypriano de Rore (ca.1515-1565)
- Arnold Schlick (ca.1460-ca.1521)
- Ludwig Senfl (ca.1486-ca.1542)
- Claudin de Sermisy (ca.1490-1562)
- John Sheppard (ca.1515-ca.1559)
- Alessandro Striggio (ca.1540-1592)
- Tielman Susato (ca.1510/15-ca.1570)
- Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621)
- Thomas Tallis (1505-1585)
- Thomas Tomkins (1572-1656)
- Christopher Tye (c. 1505-c.1573)
- Jacobus Vaet (1529-1567)
- Enríquez de Valderrábano (ca.1500-ca.1557)
- Antonio Valente (ca.1520-ca.1580)
- Orazio Vecchi (1550-1605)
- Luis Venegas de Henestrosa (ca.1510-ca.1577)
- Philippe Verdelot (ca.1475-ca.1552)
- Tomás Luis de Victoria (ca.1548-1611)
- Johann Walther (1496-1570)
- Gaspar van Weerbecke (ca.1455-ca.1517)
- Giaches de Wert (1535-1596)
- Thomas Weelkes (1576-1623)
- Adriaan Willaert (1490-1562)
- Gioseffo Zarlino (1517-1590)
9. El Renacimiento Pictórico
10. Concepto
11. Representantes. Obra
12. Importancia y trascendencia en la Edad Moderna.
13. El Renacimiento Escultórico
- Concepto
- Representantes. Obra
- Importancia y trascendencia en la Edad Moderna.
14. El Renacimiento Arquitectónico
15. Concepto
16. Representantes. Obra
17. Importancia y trascendencia en la Edad Moderna.
18. La Reforma Protestante en Alemania
19. Surgimiento
20. Expansión
21. Defensores
22. Consecuencias.
23. La Reforma Protestante en Francia
24. Surgimiento
25. Expansión
26. Defensores
27. Consecuencias.
28. La Reforma Protestante en Inglaterra
29. Surgimiento
30. Expansión
31. Defensores
32. Consecuencias.
33. la Contrarreforma de la Iglesia Católica
34. Causas y fundamento
35. Expansión
36. Defensores
37. Consecuencias.
38. La Cultura del Barroco
39. Concepto
40. Características
41. Representantes
42. Relación con la Contrarreforma
43. El Clasicismo francés.
44. España: El reinado de Los Austrias.
45. Surgimiento
46. Representantes. Obra
47. Trascendencia.
48. España: El reinado de los Borbones
49. Surgimiento
50. Representantes. Obra
51. Trascendencia.
52. La Monarquía Inglesa durante la Edad Moderna
53. Surgimiento y características
54. Soberanos. Obra
55. Trascendencia.
56. La monarquía parlamentaria
57. Oliver Cromwell
58. Portugal en la conquista del mar.
59. Enrique el Navegante
60. La Escuela Náutica de Sagres
61. Principales descubrimientos geográficos protagonizados por los portugueses.
62. Los Palacios de Europa: Versalles
63. Historia
64. Diseño y construcción
65. Monarcas y artistas participantes.
66. El Vaticano
67. Historia
68. Diseño y construcción
69. Papas y artistas participantes
70. La vestimenta en la Europa Moderna
71. Función protectora de la vestimenta.
72. Diferencias en la vestimenta según: sexo, clases sociales, actividad realizada.
73. Tipos de vestimenta existente en la Edad Media. Las telas. Procedencia.
74. El calzado en la Europa Moderna
75. Necesidades. Fabricación.
76. El oficio de zapatero.
77. La comida en la Europa Moderna.
78. Costumbres alimenticias en la Edad Moderna.
79. La mesa del rico y del pobre
80. El uso de las especias.
81. La educación en la Europa Moderna.
82. Concepto de educación en la Edad Moderna.
83. Acceso a la educación.
84. Las Universidades. Surgimiento. Evolución
85. El desarrollo tecnológico de Europa en la Edad Moderna
86. Avances en navegación
87. Conocimientos geográficos
88. El desarrollo científico en la Edad Moderna
89. Avances en Medicina
90. La salud y la esperanza de vida
91. Surgimiento de las ciencias
92. Sistematización de contenidos.
93. Galileo Galilei.
94. Aporte científico
95. Su obra y la postura de la Iglesia
96. Desarrollo de las Matemáticas en la Edad Moderna
97. Representantes
98. Aportes
99. Desarrollo de la ciencia astronómica durante la Edad Moderna.
100. Representantes
101. Avances
102. Limitaciones
103. Verdad revelada vs. Verdad científica. En enfrentamiento entre fe y razón durante la Edad Moderna.
104. Causas
105. Consecuencias
106. Características
107. Cultura e ignorancia en la Europa Moderna.
108. Quiénes accedían al conocimiento.
109. Dónde se adquiría el conocimiento.
110. Pobreza y riqueza en la Edad Moderna
111. Quiénes eran pobres y quiénes eran ricos.
112. Problemas de la supervivencia y el temor al futuro.
113. La mendicidad.
114. La Iglesia en la Edad Moderna
115. Obra misionera
116. Relaciones con la monarquía europea
117. Dificultades
118. El arte de la guerra en la Edad Moderna
119. Causas más frecuentes de los enfrentamientos.
120. La formación del soldado.
121. Tipos de armas usadas. Defensivas. Ofensivas.
122. Industria en la Edad Moderna.
123. Campos de desarrollo
124. Herramientas que facilitaron la producción industrial
125. La higiene en la Edad Moderna
126. Cuidado del cuerpo. Salud.
127. Concepto del aseo. Implementos de asepsia.
128. Costumbres, carencias, consecuencias.
129. Perfumes
130. El arte de la joyería.
131. Metales y piedras preciosas.
132. Piezas usadas en la decoración personal, de recintos (Iglesias y Palacios)
133. El trabajo del joyero. Ejemplares.
134. Relación entre Europa y oriente en la Edad Moderna.
135. Principales reinos (ciudades y pueblos) con los que se mantuvo relaciones económicas durante la Edad Moderna.
136. Importancia del intercambio económico con Asia para Europa.
137. Palacios de Europa: La Alambra
138. Historia
139. Construcción
140. Personajes de la historia de la India relacionados con él.
141. Patrimonio de la Humanidad
142. Palacios de Europa: El Kremlim
143 Historia
144 Construcción
142 Personajes de la historia de la India relacionados con él.
143. Palacios de Oriente: El Taj Majal
144. Historia
145. Construcción
146. Personajes de la historia de la India relacionados con él.
147. Biografías: Juana I la Loca
148. Genealogía
149. Causa de su locura
150. Periodo de gobierno
151. Biografías: Los Reyes Católicos
152. Genealogía
153. Obstáculos para su Matrimonio
154. Relación con la Iglesia Católica
155. Extensión de su dominio
156. Tanto monta monta tanto ...
157. Palacios del Mundo: El Museo de Louvre
158. Origen e Historia
159. Monarcas que han contribuido a su construcción
160. Alojamiento de reyes franceses
161. Importancia artística
162. Situación Actual
163. Biografías: Leonardo Da Vinci: Artista e Inventor privilegiado
164. Biografía
165. Obras de Arte
166. Inventos
167. Importancia y trascendencia.
168. Biografías: Miguel Angel Buonarotti: Genio Universal del Arte
169. Biografía
170. Obras de Arte
171. El pintor, el arquitecto, el escultor
172. El Vaticano
173. Importancia y trascendencia.
